© Orlando Campione – 2026

Limón est une série de deux affiches graphiques minimalistes autour d’un citron stylisé.

À travers des formes simples et des couleurs vives, j’ai exploré une approche visuelle épurée, basée sur le contraste et l’impact immédiat.

Ces illustrations jouent avec la géométrie et la couleur pour créer des compositions à la fois modernes et expressives. Le citron devient ici un prétexte graphique, transformé en objet visuel fort, presque iconique.

Ce projet est avant tout un terrain d’expérimentation pour proposer et montrer d’autres pistes créatives.

Sans contrainte donc ni brief, ces affiches Limón m’ont permise de tester une nouvelle manière de travailler, plus directe, plus instinctive, en me concentrant sur l’essentiel : objet, forme, couleur et équilibre.

L’article Limón est apparu en premier sur Orlando Campione.

Crédit : Orlando Campione – 2025

L’empreinte des formes

Portrait graphique féminin, teintes chaleureuses et mémoire graphique

Ce nouveau portrait s’inscrit dans la continuité de L’empreinte des formes, comme un retour vers une douceur plus chaleureuse, presque intemporelle.

Ici, le visage se dessine à travers des couleurs chaudes, des orangés profonds, des rouges feutrés, et des contrastes plus marqués. Les formes s’affirment, se superposent. Des trames, des ombres, des textures viennent habiller certaines parties du visage et de la chemise, comme une trace du temps, un souvenir imprimé.

Le portrait est posé de trois quarts, mais le regard, lui, nous fait face. Il est calme, serein, apaisant. Une présence douce, presque silencieuse. La figure féminine évoque les icônes des années 70–80, entre élégance simple et force tranquille.

Entre portrait vintage et interprétation graphique contemporaine, cette image cherche l’équilibre.
Un dialogue entre matière et couleur, entre mémoire et modernité, où chaque forme laisse son empreinte.

Suivez-moi également sur Instagram 

L’article Portraits graphiques et inspirations croisées II est apparu en premier sur Orlando Campione.

L’empreinte des formes

Une exploration graphique entre portrait, couleur et matière.

L’empreinte des formes est une série personnelle de portraits graphiques artistiques, née d’une envie simple : explorer, tester, mélanger.

Je combine des influences issues de la photographie, de la sérigraphie, de portrait vintage, du pop art, du minimalisme, mais aussi de l’art graphique, l’art nouveau ou déco pour créer des portraits au style singulier.

Chaque image illustrée devient une exploration, tant dans la construction que dans la déstructuration.
En utilisant Illustrator et Photoshop (Adobe), je joue avec les formes vectorielle, les textures et les couleurs pour trouver un équilibre entre rigueur géométrique et expression libre, entre modernité et nostalgie.

Cette tension donne vie à des portraits graphiques qui oscillent entre illustration vectorielle et œuvre picturale, avec une identité marquée et reconnaissable, une véritable empreinte graphique artistique.

Suivez-moi également sur Instagram 

L’article Portraits graphiques et inspirations croisées est apparu en premier sur Orlando Campione.

Crédit : Orlando Campione

Création d’un visage incandescent

Ce portrait expérimental aux couleurs dorées explore la frontière entre photographie artistique, texture, lumière, IA et retouche d’image. Dès le premier regard, la peau constellée de taches de rousseur, de gouttes d’eau et de reflets chauds devient une matière vivante. La lumière transforme le visage en surface précieuse, entre or liquide et éclats scintillants, donnant à ce portrait doré une dimension presque mythologique.

Le regard intense, dirigé vers l’objectif, exprime une force silencieuse mêlée de vulnérabilité. Les cheveux mouillés, la brillance de la peau et la précision des détails renforcent la dimension sensorielle de l’image. Cette création s’inscrit dans une démarche de recherche visuelle et d’expérimentation photographique, où la matière, la lumière et l’accident créatif jouent un rôle central.

Cette création s’inscrit dans une démarche de laboratoire créatif. Entre portrait artistique contemporain, ambiance cinématographique et exploration de textures, cette image représente un visage à la fois hybride, glamour et presque réel.

L’article Portrait doré est apparu en premier sur Orlando Campione.

Crédit : Orlando Campione

Portrait artistique numérique & vision de campagne

Ce portrait artistique numérique est né d’un processus hybride mêlant intelligence artificielle, essais visuels et intervention humaine. À travers une série d’itérations créatives (génération par prompt), ajustements successifs, affinage par IA, puis retouches et colorimétrie sous Photoshop, l’image s’est construite comme une matière vivante. Ce projet s’inscrit dans une logique de laboratoire créatif, où l’expérimentation, l’erreur et l’intuition guident la création.

Le visage irisé aux reflets lavande et dorés évoque une peau précieuse, entre sculpture et organisme vivant. Les textures craquelées, les éclats métalliques et les ornements floraux dorés transforment ce portrait artistique numérique en muse futuriste, à la frontière entre photographie, art digital et imagerie mythologique.

Dans une démarche de projection créative, ce visuel a ensuite été intégré dans deux mises en situation publicitaires fictives pour une campagne parfum. Affichage urbain, environnement commercial et ambiance nocturne permettent d’explorer l’impact visuel du portrait dans un contexte réel. Cette extension transforme l’expérimentation artistique en réflexion sur l’image, la narration visuelle et l’esthétique publicitaire contemporaine.

L’article Muse Synthétique est apparu en premier sur Orlando Campione.

Vidéo sponsors RCF : L’esprit d’équipe au cœur de l’image

Cohésion, engagement et solidarité

J’ai eu le plaisir de participer à la réalisation de la vidéo sponsors Rugby Club de Frameries, un projet conçu avec l’agence Justletminot, basée à Boussu, dans laquelle j’ai assuré le rôle de caméraman et directeur photographique.

Cette réalisation, profondément humaine et collective, avait pour objectif de remercier les partenaires du club. Leur soutien permet au RCF de faire vivre sa passion du rugby, des plus jeunes catégories jusqu’à l’équipe première.

À travers chaque plan, nous avons voulu capturer l’énergie, la cohésion et la solidarité qui caractérisent ce club emblématique.
La vidéo met en lumière l’engagement d’une communauté où la force du groupe dépasse toujours l’individualité, reflet fidèle de l’esprit rugby.

Cette vidéo sponsors Rugby Club de Frameries se veut un hommage sincère et dynamique à celles et ceux qui soutiennent, accompagnent et incarnent les valeurs du club.

Découvrez aussi mes autres projets pour le RCF, notamment le calendrier annuelle pour Les Coumères (2023), mais aussi la réalisation de leur portraits photos.

L’article Rugby Club Frameries est apparu en premier sur Orlando Campione.

Photographie culinaire pour Louise

Pour ce projet de photographie culinaire pour les Boulangeries Louise, l’objectif était clair dès le départ : traduire en images la générosité, la fraîcheur et l’authenticité des produits proposés chaque jour en boutique.

Dès les premières prises de vue, la séance photo culinaire est devenue une expérience presque sensorielle. L’odeur du pain chaud, le feuilletage doré des viennoiseries, la délicatesse des pâtisseries et la fraîcheur des recettes salées guidaient naturellement le regard. Chaque produit avait sa personnalité. Mon travail consistait à capturer cette gourmandise simple et sincère, comme si l’image pouvait, à elle seule, éveiller les sens.

Une identité visuelle qui a du goût

En collaboration avec l’agence JustLetMinot, j’ai réalisé une série de plus de 170 photos de leur produits, destinées aux 24 Boulangeries Louise en Wallonie. Les photos réalisées en vue du dessus (top shot), permettent une lecture claire, moderne et cohérente. Ce choix esthétique facilite l’intégration des visuels dans l’identité de la marque, aussi bien pour le web que pour les supports imprimés ou l’affichage en magasin.

Le travail de détourage et d’harmonisation graphique a ensuite permis de valoriser chaque création tout en respectant l’univers visuel de Louise. Ces photos culinaires ne cherchent pas l’artifice, mais la justesse : montrer les produits tels qu’ils sont, appétissants, généreux et accessibles.

Ce shooting photo pour les Boulangeries Louise est avant tout une célébration de l’artisanat, du goût et du plaisir simple de bien manger.
Une galerie d’images qui raconte une histoire : celle du pain partagé, du savoir-faire quotidien et d’une identité visuelle qui a vraiment du goût.

L’article Boulangerie Louise est apparu en premier sur Orlando Campione.

Let’s Play Hole The Time !

Une campagne photo entre humour, élégance et passion du golf.

Cette campagne photo  imaginée pour le Royal Golf Club du Hainaut est née d’une question simple : comment montrer que l’on peut jouer au golf toute l’année, même lorsque l’hiver s’installe ?

Réalisée avec l’agence JustLetMinot, cette série visuelle pour le Royal Golf Club du Hainaut mêle humour, élégance et passion du jeu. L’objectif : créer des images fortes, capables d’illustrer un golf vivant, accueillant et praticable en toutes conditions.

Nous avons imaginé des scènes décalées :

Un golfeur qui affronte une tempête imaginaire, un green enneigé en clin d’œil au Père Noël, ou encore un fairway d’automne sculpté par la lumière dorée.

Chaque image raconte que la saison importe peu quand la passion reste intacte.

Grâce à cette campagne photo, le Club du Hainaut bénéficie d’une communication chaleureuse, premium et accessible, fidèle à l’esprit d’un lieu où le golf se joue avec plaisir, constance et un brin de fantaisie, 365 jours par an.

L’article ROYAL HAINAUT GOLF CLUB est apparu en premier sur Orlando Campione.

Justletminot – l’abus d’alcool est dangereux pour la santé

Quand la bière célèbre la génération 80-90

En collaboration avec JustLetMinot et la Brasserie du Borinage (Boussu, Belgique), j’ai eu le plaisir de créer le design du verre officiel de la bière Urine. Ce projet fun et créatif mêle nostalgie, humour et culture pop dans un univers entièrement pixel art.

L’idée était simple : rendre hommage à la génération 80-90. J’ai conçu une série de pictogrammes et symboles inspirés des références cultes : jeux vidéo rétro, Tetris, Pac-Man, guitare électrique, coupe mulet, motifs colorés et clins d’œil geeks. Chaque élément se combine pour former une tapisserie graphique autour du verre, transformant chaque gorgée en voyage dans nos souvenirs d’enfance.

Ce design fait désormais partie de la Uribox, une box collector inspirée du frigobox, disponible sur le site de la Brasserie du Borinage avec la bière Urine.

Un projet à la croisée du design graphique, de la bière artisanale et de la nostalgie, avec la pointe d’autodérision et de “Dewane” qui caractérise le Borinage.

L’article BRASSERIE DU BORINAGE – URINE est apparu en premier sur Orlando Campione.

crédit : Orlando Campione

Carte interactive pour VisitMons

Découvrir une région commence souvent par une carte.
Avec ce projet d’illustrations graphiques Mons-Borinage, réalisé pour VisitMons, l’objectif était clair : inviter à explorer le territoire autrement, par le dessin, les symboles et la narration visuelle.

Pensée comme une carte interactive du Mons-Borinage, cette création met en lumière les 13 communes de la région. Chaque illustration repose sur un repère fort, immédiatement reconnaissable. Le beffroi de Mons, le Doudou montois, le MAC’s d’Hornu, le château de Boussu, l’aérodrome de Saint-Ghislain ou encore le rugby de Frameries deviennent des points d’ancrage visuels qui racontent l’identité locale.

En collaboration avec JustLetMinot, j’ai développé un style d’illustrations graphiques minimaliste, clair et chaleureux. Les formes sont simples, les couleurs équilibrées, afin de rendre la carte facile à lire tout en conservant une vraie personnalité. Chaque commune trouve sa place, comme un chapitre d’une même histoire.

Explorer le Mons-Borinage à travers une cartographie illustrée

Sur le site officiel de VisitMons, la carte prend vie grâce à l’interaction. Les illustrations guident le regard, invitent au clic et donnent envie de découvrir le territoire sur le terrain.

Ce projet d’illustration cartographique pour VisitMons a aussi été pensé pour une diffusion large : web, brochure, cartes postales, badges, tote bags ou t-shirts.

Une manière contemporaine et ludique de valoriser la richesse culturelle, patrimoniale et humaine du Mons-Borinage.

L’article VisitMons est apparu en premier sur Orlando Campione.